вторник, 23 августа 2011 г.

Трек дня

Travis - Side
Еще одна песня из тех, которые заставляют улыбнуться в трудный день :)

Смерть бриджа (проигрыша)


Не могу согласиться со всем, что сказано в этой статье. Если полностью следовать этим советам, то рано или поздно можно придти к некой "конвееризации" музыки, когда каждая песня пишется по какой-то определенной формуле и схеме. Хочется верить, что музыка - это нечто большее, чем несколько накатанных схем. Но, факт остается фактом, то, что описано в этой статье - работает! Так что, всем музыкантам и сонграйтерам на заметку ;) 

Примечание musicstep 


Многие из моих любимых песен – «растения»- альбомные треки, которые не «цепляют» тебя с первых прослушиваний, но в конечном счете захватывают тебя и больше не отпускают. Немногие музыканты в наше время имеют роскошь писать такого рода песни-растения, потому как слушатели не готовы инвестировать свои средства в оных. Несмотря на то, что музыкант готов продемонстрировать, слушатель либо выключит, либо переключит. Несмотря на то, что я большой фанат альбомного формата, сложно отрицать переключение внимания с альбомов на отдельные песни. И каждая из этих песен нуждается в том, чтоб захватить внимание слушателя и держать его до последней ноты – как можно дольше! Для того, чтоб ваши песни были скорее «захватчиками» нежели «растениями», они должны иметь понятную и привычную структуру.

Структура стандартной популярной песни такова: куплет – припев – куплет- припев –бридж – припев. На своем самом начальном уровне, структура – это повторение. Если ни один элемент песни не повторяется – то песня не имеет структуры. Каждый повтор куплета или припева – это еще один шанс для слушателя влюбится в песню. Единственная часть песни, которая не повторяется – это бридж, который зачастую заменяется небольшим проигрышем или инструментальным соло. Не поймите меня неправильно – множество популярных песен до сих пор имеет бридж, но сейчас он не отыгрывает такой основополагающей роли, как когда-то. Чем больше я писал новых песен, тем больше я ощущал мудрость в простоте. Если у вас есть основательная последовательность куплета и припева, то этих двух секций более чем достаточно.

Совсем необязательно следовать традиционной формуле. Есть множество вариаций. Например:
- начать с припева;
- добавить дополнительный куплет перед первым припевом, чтоб позволить дальнейшее развитие;
- замените третий куплет на «проигрыш» по тем же причинам;
- обрежьте первый припев наполовину;
- добавьте дополнительный припев в конце.

Для того, чтобы немного продлить структуру песни, вы можете использовать пре-корус (предприпев) между куплетом и припевом. В то время, как прекорус усложняет песню добавлением третьей секции, принципиальное различие между ним и бриджем в том, что прекорус повторяется. Если вы пойдете таким путем, то сможете заменить проигрыш третьим прекорусом. (К-ПК-П-К-П-ПК-П-ПК-П)

ОК, у вас есть легко запоминающийся куплет и взрывной припев. Также у вас есть текст с конкретными образами, рассказывающий универсальную историю совсем по-новому и очень креативно. Слишком много повторений может раздражать, но большинство сонграйтеров на это вообще не решается. Как же сделать такую аранжировку песни, чтобы включить необходимое количество повторов, которые при этом не звучали одинаково. Вот несколько идей:

Измените ритм
Начните песню с небольшим количеством инструментов и ворвитесь во вступление со множеством ритмических элементов увеличивая их по ходу первого куплета. Или же оставьте ударные и бас на конец куплета, чтобы подорвать припев. Оставьте вокал сольно на пару мгновений. Если вы заканчиваете двойным припевом, немного облегчите аранжировку в предпоследнем припеве, чтобы концовка казалась насыщенной. Возможности безграничны.

Добавьте новый элемент
Еще одна гитарная линия или арпеджио на синтезаторе могут заставить куплет звучать свежее, даже если все остальное осталось без изменений. Может быть это так же просто, как играть восьмыми нотами на Хай-хэте вместо четверных, или же как опустить бас на октаву ниже. Будьте осторожны, чтоб не посеять беспорядок в средних частотах, иначе придется бороться с основным вокалом.

Добавьте слой вокала
Подчеркните важные слова или фразы гармониями, криком или шепотом. Сделайте дубль основного вокала в припеве, и умножайте количество гармоний по ходу песни. Сколько угодно на последнем припеве, стиль РнБ или же наложите строчки из куплета.

Варьируйте обработкой вокала
Отрегулируйте реверб, чтобы он увеличивался на длинной ноте, добавьте дилэй на последнее слово каждой фразы, используйте эквалайзер, чтобы добиться эффекта «радио голоса»,  или же если вы не боитесь поддаться массовому движению, отрегулируйте все автотьюном.

Нет ничего лучше для хорошей песни, чем четкая структура, в то время как песня без очевидных повторов обречена на провал. Не сравнивайте утонченность с качеством. Захватите внимание слушателей простой, но сильной структурой. Пишите песни, которые будут легко оцениваться и они начнут раскручивать сами себя.


Перевод by musicstep 

Оригинал статьи: http://www.musicthinktank.com/blog/the-death-of-the-bridge.html 




четверг, 18 августа 2011 г.

среда, 17 августа 2011 г.

Любовь за деньги не купишь

От musicstep:
Статья во многом применительна лишь к американскому музыкальному рынку, но тем не менее содержит очень много познавательного и полезного материала и касательно отечественной промо-индустрии. 



Любовь за деньги не купишь

Если бы у меня было $5,000 на раскрутку музыкального  проекта, то я несомненно не потратил бы их ни на что из следующего:


    1. Реклама

Легко быть ослепленным возможным количеством людей при покупке рекламы. Мы думаем: «Если хотя бы 1% от всех этих людей купит, альбом, то я удвою свои инвестиции!» Не позволяйте такой математике обманывать себя. Несмотря на убедительный повод отреагировать на ваше объявление, никто этого не сделает. Это касается печатной рекламы, баннеров, а также Google Adwords. Единственное исключение – если у вас уже есть большое количество фанатов, которым нужно сообщить о новом релизе или же концертах.
  
    2. Пресса

Слова не продают музыку. Музыка продает музыку. Очень мало людей читают обзоры, характеристики или интервью с группами, с которыми они не знакомы. Еще меньше делают следующий шаг и ищут музыку этой группы. Характеристика в музыкальном блоге намного более эффективна, так как пользователи находятся на расстоянии одного клика от прослушивания или скачивания вашей музыки.  Безусловно, четырехзвездочная рецензия в Rolling Stone имела б сильный эффект, но это что-то из области фантастики.

    3. Продвижение на радио

Я потратил около $10,000 на продвижение на радио и получил незначительный результат. Европейская кампания, которая включала в себя ротацию моих песен на 40 коммерческих радиостанциях в Италии и Франции, плюс сильно таргетированная кампания в США, которая была призвана поднять меня в чартах CMJ, позволила мне в сумме заработать нулевые роялти и нулевые продажи. Я получил намного больше с Jango (американская соц. сеть для музыкантов – прим. переводчика) по части денежной выгоды. Перед тем как начать инвестировать в радио кампанию задайте себе такие вопросы:
1.     Кто ваши конечные слушатели?
2.     Что вы конкретно хотите чтоб они сделали?
Никто ни разу не связывался со мной и не покупал мой CD в результате просмотра моей рекламы, прочтения материала обо мне в прессе или же услышав меня по радио.  С точки зрения продвижения, это тоже самое, будто ничего и не происходило.

    4. Сборники хитов

Когда я начинал в середине 90-х, сборники хитов были серьезной вещью. В то время сам факт наличия CD уже считался успехом. В наши дни, вы можете их все сжечь. Сборники хитов были заменены плейлистами. Сейчас можно считать красным в календаре если вы сможете загрузить свой iMix в iTunes Store. Даже если вас собираются включить в сборник от какой-то другой компании бесплатно, несколько раз подумайте перед тем, как дать разрешение. Вам еще предстоит конкурировать за продажи этого трека на iTunes.

    5. Промо диски

Вы подумываете над тем, чтоб заказать еще 500 CD и раздать как промо-материал? Я б этого не делал. Поверьте, если бы 3000 дисков, лежащих в моем гараже имели б хоть какую-то ценность в плане продвижения, я б с радостью их всех отдал. Раздача ваших дисков ДиДжеям, музыкальным руководителям, департаментам A&R и вашим любимым группам снижает ваши собственные продажи. Через месяц вы увидите множество копий по $0,99 на Amazon.com.
Без шуток.

    6. Конкурсы

В этом году мне страшно повезло выиграть главный приз на конкурсе John Lennon Songwriting Contest. Несмотря на вышедшие после этого пресс-релизы и прочую рекламу, это все практически не помогли с точки зрения продвижения. Тем не менее, я выиграл $8,500 в виде наличных денег и оборудования, а также получить некоторую известность среди своих сверстников. Мой совет – если участвовать в конкурсах, то только ради денежного приза.


Так на что бы я потратил $5,000? Мне придется искать ответ на этот вопрос, так как я, честно говоря, не знаю. Я занимаюсь продвижением для того, чтобы установить и укрепить взаимоотношения с моими фанатами. В то время, как за  деньги вы можете «засветиться», но вы не сможете купить любовь. Я расширю свою мысль в следующей статье про онлайн-продвижение.


 Перевод by musicstep.

 Оригинал статьи: http://passivepromotion.com/money-cant-buy-you-love  

суббота, 13 августа 2011 г.

Трек дня

Jimi Hendrix Experience - Wild Thing

Вспомним великого с одним из самых интересных каверов в его выдающейся, но настолько короткой карьере.